说起瓷器这玩意，前前后后对它的钟情也有四十余年了。初夏时节，蒙老朋友之邀，再赴景德镇画瓷访友，收获多多。其实在生坯上直接画画与在宣纸上作画大相径庭，只是釉色窑变带来了无数不可能和可能乐趣效果。还好，这次画了几十件东西，基本成功。老朋友讲了一句：“姜还是老的辣”，我则说：“运气好。”在开窑的瞬间，我却想到了在墙角边上的几个拉坯的小青年，可千万别小看了拉坯这生活，开始就充溢工艺与艺术的结合。一块瓷土经过他们的手，在转轮上不断拿捏拉制，变成了现在我们可以直接用青花、釉里红绘画的器皿，花瓶、镶器、茶叶缸等等，琳琅满目，美不胜收。他们的付出对艺术家来讲是不可或缺和紧密关联。想到了早在清三代时，景德镇工匠已经拉坯出了薄如蝉翼的薄胎小碗惊艳世界。

　　早先我也曾弄过釉里红，均以失败收场，画瓷首先对眼，开弓没有回头箭，强调落笔精准，釉色厚度适中，回旋游刃有余，要心无旁骛地去画。画只是第二步，最后一步是靠高温窑变的万千气象，画得再好，高温历练后印痕全无等于零。又要讲到烧窑工的智慧，他们的一双眼睛决定了整窑艺术品的成败。成品就是火眼的结晶，如同釉里红在高温下的奔腾，生生不息的流动，发色艳红中透析着点点嫩绿，这叫美得如此清纯。

　　无论画釉上和釉下，都在于把控它的属性。瓷器是靠天时地利水土人和的活计，风风雨雨几千年，离开了景德镇这方水土，异地生产几乎没有成功的事例。多少人的努力被砸得落花流水，离成功始终遥不可及。说起釉上彩，在朋友家看到珠山八友的后裔，当今的国家级大师，在上世纪九十年代初制作瓷板仕女图，人物线条生动隽永，着色清雅无痕，经过八百度烧制后了无烟火气，大师就是大师，画得精彩，恰到好处。这也许就是陶瓷艺术不可抗拒的魅力所在吧！